微粒贷国潮营销2.0：心愿戏曲大赏

品牌年轻化，需要持续在年轻人聚集的阵地发声。

去年，我们以B站为核心平台做定制化营销，借助历代诗人留下的千古名句，用一条视频呈现了中国古代先贤们的心愿之路。

视频一发布，便迅速登上了B站热搜榜，并在短时间内全网收获六千多万次播放量，B站年轻网友一致好评……

自微粒贷问世以来，“微小心愿，立刻实现”一直作为核心价值；讴歌心愿，是品牌一贯的坚持。古诗作为中国人心愿的表达载体，长久以来一直深受人们的喜爱，观众对视频中表达心愿的诗句有着强烈的情感反应。这样的内容，不仅彰显了传统文化的魅力，也增强了品牌在年轻群体中的认同和共鸣。国潮文化的独特表达形式，有利于拓展品牌内涵的深度和广度，这坚定了我们在2024年继续以国潮营销为核心的策略方向。

那么问题来了，继千古诗词之后，还有什么题材适合续写国潮心愿新篇章？

戏曲，中国民间艺术表达心愿的主要载体之一。既被主流媒体推崇，又在网络上被年轻人以各种新方式热爱着、演绎着。我们注意到京剧流行化改编的歌曲《武家坡2021》、互联网整活文化下诞生的《三堂会审伽利略》、戏腔流行歌曲的代表作《赤伶》，在B站上都有极高的热度和关注度，这无疑给我们选择「戏曲」作为这次国潮营销的新方向，增加了很多信心支撑。

京胡锣钹响起，鲜活的扮相，惊艳的行头，一出好戏拉开帷幕…台上，各路角儿演绎着戏中人的心愿故事；台下，全神聆听的观众们，在现实生活中延续着戏中人的心愿…，那些被编成剧、谱上曲、唱成戏的心愿故事，承载着忠、孝、礼、义、仁与爱，就这样被一代又一代中国人传承下去。

中国剧种多种多样，剧目所展现的心愿故事也千差万别；这些经典剧目之所以能经过岁月的洗礼，传承至今。根本原因在于：世间的美好心愿，不随时间而改变，这些心愿故事，即便在今天，依然感动、温暖、激励着当下的我们。

根据去年的经验，我们像诗句一样，让戏曲人物用一句句带“愿”字的唱词来表达一个个戏中人质朴的心愿。这样不仅贴合品牌的核心价值，还能让观众能感受到戏曲唱腔的魅力。

视频

虞姬：愿，早日回到家乡，过上安稳的生活

祝英台：愿，能为自己的人生做主

王宝钏：愿，爱人值得托付

木兰：愿，陪伴在父母身边

柴郡主：愿，岁岁国泰民安

预热海报

执行过程中，由于戏曲所涉及的专业知识对我们相对陌生，导致这次拍摄比去年诗装大赏的难度更高。

戏曲唱词，不像诗歌有大量的文献便于查找，同一出戏每个戏曲团和门派都有不同的剧本。比方说大家都熟知的京剧《霸王别姬》就有9个版本，更别说除了京剧、昆曲之外的小戏种了。

王国维在《宋元戏曲考》这么提到戏曲：“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”其中这“歌”，一方面是声腔与音乐旋律，另一方面便是曲词。曲词唱词赋予了戏曲文学性，虽说通俗性稍逊诗词，但意境之美，丝毫也不差。比如说：“人易老，事多妨，梦难长。一点深情，三分浅土，半壁斜阳。”因此要找到带“愿”字的合适唱词需要大量时间和精力，我们查阅上百本戏曲剧本，深入了解各种戏曲知识，最终筛选出不下百句的备选唱词。

其次，要把七句唱词、六种戏曲融合到一条视频中且不冲突，更是一个巨大的挑战。戏曲音乐是戏曲中的音乐部分，包括声乐部分的唱腔、韵白和器乐部分的伴奏、开场及“过门”音乐。

南方戏种和北方戏种在戏曲音乐上，有着显著的差异。比如京剧中的主要乐器是胡琴，它的声音刚劲嘹亮，能在润腔韵味上与演员的嗓音、唱腔熨帖地结合，完美地体现出京剧原汁原味的“大气”特色。而南方戏种中的黄梅戏，唱的多是普通人家、寻常人物的悲欢离合爱情故事，无论是唱腔还是器乐，在需要体现出情意缠绵悱恻，韵味深长的同时，还要兼顾轻快利落，活泼明朗。

因此，需要在拍摄前期就预先设计好唱词的编排、音乐制作、后期转场等工作，每一次唱词的调整都是牵一发而动全身。

戏曲演员的选择也是一难点。尽管每一种戏曲的镜头仅有几十秒，但戏曲演员表演的“唱、念、做、打”一分一毫都不能松懈，而这都需要台下十数年日夜苦练的扎实功夫。

为此，我们需要在全国范围内，从大小戏剧团、知名戏曲院校中筛选出符合要求的演员，执行下来的工作量和难度超乎想象。

而这些种种努力，也让我们在拍摄现场更加近距离了解到了戏曲的魅力，也是在那一刻藏在中国人血脉里的基因彻底觉醒了。

感谢所有为这支片子不懈努力的伙伴们，感谢大家一起克服种种困难完成这次拍摄，让最后的成片，不负众望。